Exposition Concours Ateliers d'Art de France 2025
Concours Ateliers d'Art de France 2025
Exposition des lauréats normands20 mars au 6 avril 2025, Carré Saint-Cyr, galerie des métiers d'art
Pour la deuxième année consécutive La Fabrique des Métiers d’Art de l’Agglomération Seine-Eure a été choisie pour organiser l’étape régionale du concours. Les artisans d’art Normands ont jusqu’au 1er décembre pour déposer leur candidature auprès d’Atelier d’Art de France.
Le concours Ateliers d’Art de France met en lumière l’excellence des savoir-faire des métiers d’art sur le territoire national en récompensant dans chacune de nos régions, des pièces d’exception créées par des professionnels de talent.
Deux catégories sont proposées : Patrimoine et Création.
Dans chaque région, des lauréats régionaux seront désignés. Ici, en Normandie, La Fabrique des Métiers d’Art vous propose une
Exposition au Carré Saint-Cyr, galerie métiers d’art au Vaudreuil
du 19 Mars au 6 Avril 2025
Le jury de sélection se réunira le Mercredi 19 Mars pour désigner les lauréats régionaux (un dans chaque catégorie), et se verront remettre un chèque de 1 000€ par catégorie. Le vernissage clôturera cette journée. Puis, les deux lauréats auront la chance de concourir à l’échelle nationale à Paris.
L’enjeu du Concours Ateliers d’Art de France : un stand offert sur un salon professionnel d’envergure internationale
Salon Maison & Objet ou Salon International du Patrimoine Culturel
L’appel à candidature pour l’édition 2025 du Concours Ateliers d’Art de France est ouvert.
Vous pouvez candidater jusqu’au Dimanche 1er Décembre à minuit en suivant le lien ci-dessous
Informations pratiques
Exposition du 20 mars au 6 avril 2025
du mercredi au dimanche, de 13h30 à 18h
28 bis rue Papavoine 27100 Le Vaudreuil
Candidature
Jusqu’au 1er décembre : https://form.ateliersdart.com/concours_aaf/
Jury de sélection le 19 mars
Exposition Comme un éclat
Du 16 octobre au 29 décembre 2024Du mercredi au dimanche de 14h à 18h
Comme un éclat
La nouvelle exposition du Carré Saint-Cyr
Comme un éclat
Pour introduire les fêtes de fin d’année, le Carré Saint-Cyr organisera une exposition intitulée « Comme un éclat » qui réunira 12 artisans d’art autour de ce thème du 16 octobre au 29 décembre.
Marie BARTHÉS, Stéphanie BERTHOLON, Sylvie CAPELLINO, Inès CARRATIÉ, Landry CLÉMENT, Sibylle FLOURET, Ludivine LOURSEL, Christel SADDE, Floriane SCHMITT, Noëlle STAYKOV, Aurore THUAULT et Juliette VIVIEN présenteront des pièces éclatantes ou qui révèlent de subtiles éclats de matières dorées comme des perles, du laiton, du fil de cuivre ou de la feuille d’or.
Le public y découvrira une centaine de pièces uniques et éblouissantes, résultant du savoir-faire et de la passion de ces artisans d’art. Quelques rencontres avec les créateurs seront également organisées.
L’objectif de cette exposition est d’illuminer notre regard en proposant des œuvres d’une grande qualité créative et des techniques parfaitement maîtrisées. Les matériaux utilisés, tels que le bois, le verre, la porcelaine, le cuir, le textile et les perles, sont sublimés et associés avec élégance à l’or, au cuivre ou au laiton.
Ils scintillent avec une noblesse intemporelle et réveillent chaque pièce unique. Ils deviennent des vecteurs de lumière, des porteurs d’éclat. Cet éclat, qu’il soit doux, doré ou brillant, est bien plus qu’un simple reflet. C’est l’âme même de l’œuvre qui se manifeste, attirant le regard et captivant l’imagination.
Magnifier la matière est une évidence pour les artisans d’art, lui donner un éclat témoignent de leur talent et de leur passion. C’est dans l’union harmonieuse de ces matières et des techniques que l’éclat prend toute sa dimension, chaque élément enrichissant l’autre, créant ainsi des pièces uniques et éblouissantes.
Infos pratiques
Du 16 octobre au 29 décembre 2024
Entrée libre du mercredi au dimanche de 14h à 18h
Carré Saint-Cyr, 28 bis rue Papavoine – 27100 Le Vaudreuil
Accueil de groupes et visite commentée
Renseignement et réservation : marie-laure.letellier@seine-eure-evenements.fr
Les artisans d'art
Sibylle Flouret
Créatrice de bijoux
Designer « mobilier et espaces » au château de Gaillon
Designer « mobilier et espaces » au château de Gaillon
Un projet « design » pour le château de Gaillon
A l’issue de la campagne de travaux 2024-2026, l’ensemble des 180 pièces du château auront été restaurées sous la conduite de Régis Martin Architecte en Chef des monuments historiques. Il restera alors à enrichir de mobiliers et décors ce patrimoine exceptionnel.
Dans ce but l’Agglomération Seine-Eure souhaite recruter un jeune designer pour concevoir et suivre la réalisation des mobiliers et décors contemporains, ainsi que l’intégration de mobiliers historiques liés au site, le recyclage de mobiliers dans une démarche écoresponsable, et la définition d’une politique d’achat de mobiliers de fabrication industrielle.
Fondatrice de la « Fabrique des métiers d’art » l’Agglomération Seine-Eure à la volonté, à travers le projet des Renaissances de Gaillon, de donner une occasion exceptionnelle à un jeune créateur de faire « œuvres de création » dans un patrimoine national, de participer à la restitution d’une harmonie globale pour le site, et de mettre en œuvre ses compétences professionnelles dans l’échange avec une équipe aux missions pluridisciplinaires.
Le projet « Gaillon Renaissances »
Forteresse millénaire du duché de Normandie, le château de Gaillon devient au début du XVIe siècle, le premier château français de la Renaissance, suite aux travaux menés par le cardinal Georges d’Amboise. Premier ministre du roi Louis XII, Vice-Roi du Milanais, Amboise convie pour mener à bien son monumental projet de Gaillon des sculpteurs italiens, le peintre Andrea Solario et le paysagiste Pacello da Mercogliano.
Palais des Archevêques de Rouen, Gaillon est démembré après la Révolution, et devient sur ordre de Napoléon 1er une des plus vastes prisons françaises. Classé Monument Historique en 1862, le château devient propriété privée au XXe siècle, et est exproprié en 1975 pour être sauvé de la ruine par l’action du Ministère de la Culture.
Considérant Gaillon comme un atout majeur de développement culturel, l’Agglomération Seine-Eure engage en 2020 avec le partenariat de l’Etat, un projet de restauration et mise en valeur du château et de ses jardins.
L'Agglo Seine-Eure
Le territoire Seine-Eure est un concentré de Normandie situé dans le département de l’Eure, à 30 minutes de Rouen et 1 heure de Paris et de la mer. A proximité d’infrastructures routières majeures (A13, A154, RD 6015, …) et donc idéalement situé, il dispose de deux gares (Val de Reuil et Gaillon-Aubevoye) sur l’axe Paris-Rouen-Le Havre.
Le territoire est un lieu de vie de grande qualité, au plus près de la nature, dans la verdure et l’air pur. 6ème intercommunalité de Normandie avec 105 000 habitants et 60 communes, c’est un territoire diversifié, à la fois urbain et rural. Le territoire bénéficie de nombreux équipements culturels, touristiques, sportifs, de plein air pour que ses habitants, les visiteurs, les salariés puissent profiter d’un cadre privilégié. L’agglomération Seine-Eure administre un territoire de 550 km² et compte 600 agents dans ses rangs pour un budget annuel global de 180 millions d’euros.
Le territoire Seine-Eure est reconnu pour son dynamisme économique et la renommée de ses entreprises. Il s’inscrit aujourd’hui dans une dynamique culturelle et touristique, autour d’un site majeur, le château de Gaillon.
Modalités
Nature et modalités du contrat
L’agglomération propose un contrat de projet de 3 ans, renouvelable jusqu’à 6 ans.
Rémunération nette : 2 000€ / mois
Avantage en nature : dans l’esprit d’une résidence d’artistes, mise à disposition d’un appartement type F2 (consommation des fluides à charge du candidat) sur le site du château, au cœur du projet.
Procédure de recrutement
Le recrutement se fera en deux temps :
- Réception des dossiers de candidatures,
- Analyse des dossiers par un jury de spécialistes qui sélectionnera 3 candidats,
- Sélection sur esquisses parmi ces trois candidats.
Retrouvez le dossier de recrutement détaillé sur le site de l’agglomération : www.agglo-seine-eure.fr/emploi/
Pour rejoindre notre équipe adressez votre dossier de candidature jusqu’au 30 octobre 2024 inclus à
recrutement@seine-eure.com via TransferNow
le COLLÈGE.M2 - 2024
Songe d’une nuit d’été : Corinne LOZACH, Sadim MANSOUR-RONDEAU, Arturas SARGAITIS @Sadim MANSOUR-RONDEAU
Le COLLEGE.M2
Le COLLÈGE.M2 est un atelier de Recherche & Innovation créé en 2020, à la rencontre de deux axes stratégiques majeurs de la Communauté d’agglomération Seine-Eure : les métiers d’art et les métiers du numérique.
Quand on parle de création, d’intelligence numérique, de métiers d’art et de design, une question se pose naturellement : comment faire converger ces univers pour imaginer quelque chose de fertile dans un nouvel environnement matériel ?
La rencontre avec Jean-Baptiste Sibertin-Blanc, designer, chercheur et enseignant, nous apporte un élément de réponse qui permet d’ouvrir de nouvelles perspectives, par la création de nouveaux objets compatibles avec un monde porteur de développement personnel, plus sobre en énergie.
Le COLLÈGE.M2 est le prolongement d’un travail engagé depuis 2015 par l’Agglomération Seine-Eure en faveur des métiers d’art, de la Création et du déploiement du Numérique.
Aujourd’hui, le génie numérique engendre une révolution dans nos comportements, mais nous confronte à une absence physique des choses. Les métiers d’art, au contraire, portent dans leur ADN le culte de l’expérience et un rapport à la nature qui répond à une soif croissante de nos contemporains.
Le COLLÈGE.M2 est le lieu privilégié d’un dialogue entre les imaginaires des métiers d’art et des designers. Associés aux experts de l’intelligence numérique et aux designers, ils deviennent ensemble les complices d’un nouvel environnement à imaginer.
Reconnue par les professionnels des métiers d’art, la première édition du COLLEGE.M2 en 2021 a été sélectionnés par le jury Ateliers d’Art de France de la biennale Révélations 2022, LE rendez-vous de la création française et internationale.
« C’est une reconnaissance de l’important travail qu’ils ont mené ensemble et une reconnaissance du travail mené par l’Agglo Seine-Eure pour favoriser l’écosystème des métiers d’art que nous mettons en place » estime Richard Jacquet, vice-président chargé du commerce et de l’artisanat.
promotion 2024
Exposition INDISCIPLINE(S)
L’exposition INDISCIPLINE(S) propose un jeu aux règles simples : réunir 8 trios composés chacun d’individualités issues des mondes du Design, de l’Artisanat d’art et de la Création numérique. En Normandie, au cœur des Ateliers St-Cyr du Vaudreuil, La Fabrique des métiers d’art, empreinte d’innovation, a initié cette puissante synergie, avec la complicité pédagogique de Jean-Baptiste Sibertin-Blanc.
Les créations dévoilées, ont nécessairement dû transgresser ces règles pour trouver leur résolution : chacune, loin de se résumer à la simple somme des 3 disciplines réunies, a su affirmer une singularité, née précisément du dépassement du domaine de création originel de chaque participant.
Ici 1+1+1 n’équivaut pas à 3, mais assurément à bien plus que cela.
A découvrir à la Galerie Joseph, 26 rue de la Sainte Croix de la Bretonnerie, 75004 PARIS
du 5 au 15 septembre 2024
Lundi au vendredi : 14h-21h
Samedi : 11h-22h
Dimanche : 11h-21h
Exposition Design et Métiers d'Art, un atelier grandeur nature
11 au 29 septembre 202314h - 18h, du mercredi au dimanche
Design & Métiers d’art, un atelier grandeur nature
La nouvelle exposition du Carré Saint-Cyr
Design & Métiers d’art, un atelier grandeur nature
Depuis 8 ans, la Communauté d’agglomération Seine Eure et la Chambre de métiers et de l’artisanat de Normandie insufflent une dynamique pédagogique d’excellence pour porter les métiers d’art du territoire vers plus de créativité.
L’innovation et le développement de nouvelles collections sont de formidables moments de liberté mais ils obligent chaque artisan à une attention de tous les instants. Le vrai client s’approchant du beau est exigeant.
La méthodologie de cette démarche imaginée et portée par Jean-Baptiste Sibertin-Blanc, designer et fondateur du Studio JBSB, en complicité avec La Fabrique des Métiers d’Art, offre la possibilité à 10 ou 12 artisans de mettre en œuvre toutes les étapes essentielles et incontournables de la création d’un nouveau projet.
Un atelier est toujours synonyme d’expériences et de rencontres. Au cours de 7 journées de rencontres au Carré Saint Cyr, les cinq mots clés de tout acte de création sont abordés dans toutes leurs complexités : Matière – Usage – Client – Savoir-faire et Émotion.
Matière et Ambition
La modernité de toute pratique artisanale exige d’être analysée et décryptée pour imaginer un nouveau produit, juste et authentique. Chaque décision au cours du développement du projet nécessite de prendre le temps d’y réfléchir en toute sérénité.
Usage et Différence
La diversité des métiers, des pratiques, des parcours présents dans les ateliers Design & Métiers d’Art sont source de découvertes incroyables et improbables vers de nouveaux usages, pour chaque artisan.
Client et Identité
Ces moments de création, face à la multiplicité des images qui nous entourent, obligent chaque artisan à ressourcer son musée imaginaire et ses pratiques.
Savoir-faire et Innovation
Les pratiques de chaque artisan sont chargées d’histoires. Elles seront parties prenantes des dessins qui surgissent au cours de la 3ème journée. Ils témoignent de rapports nouveaux aux objets et aux process.
Infos pratiques
11 au 29 septembre 2023
Entrée libre, 14h – 18h, du mercredi au dimanche
Carré Saint-Cyr, 28 bis rue Papavoine – 27100 Le Vaudreuil
Les artisans d'art
Formation design de 2016 à 2022
Bernard BONNEL, Carole LETARD, Marie-France BUREL, Marie-Anne THIEFFRY, Sylvain FEZZOLI, Arnaud DUPONT, Mélie DUVIELLA, Christèle CADORET, Marie HEUGHEBAERT, Marie-Bénédicte LORENTÉ, Christine MOQUET, Caroline MARGUERITAT, Maxime PAGNON, Annick POUGEOISE, Florent RODIER,
Formation design 2024
Manon AUGUSTE, Marine BLOT, Véronique BOYENS, Elsa DINERSTEIN, Fabien DUBUS, Sabine GARBE, Stéphane MARTIN-LAPRADE, Hélène ULLAS, Guillaume NEIM, Ludivine ROUGEOLLE, Cécile VIALLA, Sarah WEINBERGER
Formation Design
Romain Reveilhac ©Sly&SamuelBocquillon
Formation Design
Design et Métiers d'Art
Depuis 8 ans, la Communauté d’agglomération Seine Eure et la Chambre de métiers et de l’artisanat de Normandie insufflent une dynamique pédagogique d’excellence pour porter les métiers d’art du territoire vers plus de créativité.
L’innovation et le développement de nouvelles collections sont de formidables moments de liberté mais ils obligent chaque artisan à une attention de tous les instants. Le vrai client s’approchant du beau est exigeant.
La méthodologie de cette démarche imaginée et portée par Jean-Baptiste Sibertin-Blanc, designer et fondateur du Studio JBSB, en complicité avec La Fabrique des Métiers d’Art, offre la possibilité à 10 ou 12 artisans de mettre en oeuvre toutes les étapes essentielles et incontournables de la création d’un nouveau projet.
Un atelier est toujours synonyme d’expériences et de rencontres. Au cours de 7 journées de rencontres au Carré Saint Cyr, les cinq mots clés de tout acte de création sont abordés dans toutes leurs complexités : Matière – Usage – Client – Savoir-faire et Émotion.
Matière et Ambition
La modernité de toute pratique artisanale exige d’être analysée et décryptée pour imaginer un nouveau produit, juste et authentique. Chaque décision au cours du développement du projet nécessite de prendre le temps d’y réfléchir en toute sérénité.
Usage et Différence
La diversité des métiers, des pratiques, des parcours présents dans les ateliers Design & Métiers d’Art sont source de découvertes incroyables et improbables vers de nouveaux usages, pour chaque artisan.
Client et Identité
Ces moments de création, face à la multiplicité des images qui nous entourent, obligent chaque artisan à ressourcer son musée imaginaire et ses pratiques.
Savoir-faire et Innovation
Les pratiques de chaque artisan sont chargées d’histoires. Elles seront parties prenantes des dessins qui surgissent au cours de la 3ème journée. Ils témoignent de rapports nouveaux aux objets et aux process.
Emotion et Désobéissance
Chaque artisan fait face à la page blanche. Il puise dans ses ressources, inexplorées. Il fait le pari de sortir des sentiers connus.
JBSB
21 mai 2024
SOUFFLE SEINE-EURE 2024
LE SALON DES MÉTIERS D’ART CONTEMPORAINS EN RÉGION
Initié et organisé par l’association Ville et Métiers d’Art, SOUFFLE est un salon organisé au cœur des territoires, en partenariat avec les acteurs locaux tant institutionnels que culturels afin de valoriser et mettre en lumière les professionnels des métiers d’art français.
SOUFFLE offre une expérience, une immersion au cœur de l’artisanat d’art d’exception. Grâce à une sélection exigeante, vous découvrirez des créations uniques, les dernières tendances, de nouvelles matières, le tout réalisé avec passion par des artisans d’art talentueux.
Le Salon ambitionne de devenir la signature des salons des métiers d’art en région.
La singularité de SOUFFLE se distingue par son ancrage territorial, véritable révélateur des tendances du secteur, des savoir-faire de nos régions et de la démarche créative qui inspire les artistes de la matière.
SOUFFLE SEINE-EURE
HUB EXPOS & CONGRES
LOUVIERS
24, 25 ET 26 MAI 2024
Exposition De bois et de papier
18 avril au 25 août 2024
De bois et de papier
La nouvelle exposition du Carré Saint-Cyr
De bois et de papier
Surprendre et favoriser la découverte de talents, de savoir-faire multiples et délicats à travers des matières nobles, naturelles et singulières, c’est ce qui anime l’équipe du Carré Saint-Cyr.
Pour cette nouvelle exposition, le bois et le papier, deux matières intrinsèquement liées, vont se rencontrer.
Chaque artiste s’est approprié un de ces matériaux pour en explorer toutes les caractéristiques techniques, tous les possibles, dans le but de créer des œuvres à leur image.
L’apprentissage long et laborieux, la maîtrise parfaite de savoir-faire ancestraux et l’expérimentation leur ont été indispensables pour apprivoiser la matière et en faire leur allier.
Ils ont ainsi fait émerger de nouvelles formes et esthétiques, donnant vie à des pièces uniques, de bois ou de papier.
Infos pratiques
18 avril au 25 août 2024
Entrée libre du mercredi au dimanche de 13h30 à 19h00
Carré Saint-Cyr, 28 bis rue Papavoine – 27100 Le Vaudreuil
Les artisans d'art
Lorène et Hirohiko KAMIYA
Charcoal Eskimeït
Edito - Artisanat d'art et patrimoine
Artisanat d'art et patrimoine
La Ministre, Olivia Grégoire, le Directeur Général de la Fondation du Patrimoine, Alexandre Giuglaris, ont choisi le Vaudreuil et notre Agglomération pour l’annonce du Fonds de Soutien de l’Etat aux Métiers d’Art et dévoiler les 15 premiers lauréats nationaux.
C’est un honneur et un bonheur pour nous, pour nos parlementaires, les élus régionaux, départementaux, communautaires et consulaires et les services respectifs, de les recevoir dans ce lieu inspiré choisi comme illustration des nouveaux usages, des nouvelles vies de ces trésors du patrimoine français, de moins en moins utilisés. Ils sont si nombreux dans notre beau pays ! L’année dernière au Musée de Cluny, le Président Guillaume Poitrinal nous a remis le prix Sésame pour le Carré Saint-Cyr en présence de la ministre de la Culture Rima Abdul Malak. Un grand moment !
Ce lieu donc, a été, il y a 10 ans, le point de départ d’une réflexion sur la nouvelle vie à lui donner, une vie en adéquation avec l’espace sacré qu’il était et la dynamique économique actuelle du territoire.
Nous voulions un espace inspirant qui fasse jaillir l’esprit de création. Cet esprit qui élève ! Comme le dit si bien le poète Jean Pierre Siméon « C’est la soif du ciel qui fait grandir les arbres » et pourquoi pas nous ?
Nous le voulions élégant et fonctionnel pour partager le gout du beau et du travail bien fait.
Cet espace est ainsi devenu la pierre angulaire d’un nouvel écosystème des savoir-faire d’excellence, pour attirer des entreprises petites ou grandes et des créateurs aux savoir-faire rares.
Cet écosystème territorial que nous avons appelé « La fabrique des Métiers d’Art » repose sur des piliers complémentaires.
Le premier d’entre eux, c’est cette église du XVI siècle désacralisée en 2000 dont nous voulions faire un écrin pour la vente d’artisanat d’art. Dès le départ, le parti pris de l’architecte, Cecile Fort et Benoit Maffre, architecte du patrimoine a été de conserver l’aspect extérieur de l’église mais de rendre l’intérieur totalement profane avec une scénographie épurée, favorable à la contemplation des œuvres exposées. Pour cela, il a fallu : vider l’église, transférer les bancs d’œuvre et la statuaire dans l’église Notre Dame du Vaudreuil consacrée, un monument historique du XI e siècle. Se séparer des très beaux vitraux des ateliers Perrot de Paris, pour éviter que leurs couleurs très vives n’altèrent les œuvres exposées; ils ont été donnés à 4 églises de l’agglomération qui en manquait. Ouvrir l’espace sur l’extérieur, en descendant les allèges et créer des baies vitrées sur l’esplanade. Connecter ainsi le chœur au cœur du village, et aligner la voute de la nef. Tous les travaux ont été réalisés par des PME régionales qui ont su mettre leur savoir-faire au service de la modernité et du design. C’est très réussi, je crois. Le Carré Saint Cyr est donc le premier pilier de « La fabrique des métiers d’art »
Les autres éléments clés de la stratégie mise en place sont l’éveil et l’initiation aux métiers de la main des jeunes de 9 à 14 ans grâce à l’Outil en Main et au programme Manufacto de la Fondation d’entreprise Hermès, pour les collégiens de notre agglomération. Programme qui leur permet, dès le plus jeune âge, de découvrir les métiers de la main, mais aussi de nourrir leur esprit, d’ouvrir le regard, et mesurer à sa juste valeur la qualité d’une réalisation. Puis des centres de formation initiale, une école célèbre qui forme 120 maroquiniers par an à Louviers et d’autres établissements de formation à venir, en partenariat avec l’ Ecole Nationale Supérieure des Arts Appliqués et des Métiers d’Art, l’ENSAAMA , Olivier de Serres pour les intimes.
Avec des formations continues également que nous organisons, comme les Ateliers Design du Studio JBSB ou des formations aux nouvelles technologies, à la conduite d’entreprise pour les artisans établis, formations organisées avec la Chambre des Métiers et de l’Artisanat. Un centre d’innovation a été créé : le Collège M2 de Jean Baptiste Sibertin Blanc, qui fait travailler ensemble des digital makers, des designers et des artisans d’arts, des trinômes détonants dont les œuvres seront exposés lors de la France Design Week en septembre.
Nous proposons également des lieux d’accueil pour installer des artisans d’art sur l’ensemble du territoire comme ici, les Ateliers Saint Cyr, un bâtiment moderne, conçu par le cabinet Desplanques du Havre, avec cette belle peau de verre où se reflète le carré Saint Cyr : ces deux bâtiments se parlent et créent un lien intense entre la tradition et la modernité.
Sur 1 000 m², des ateliers tremplins accueillent des jeunes diplômés de Boule, Duperré, et Olivier de Serres qui veulent créer leur entreprise. Ils accueillent aussi des artisans confirmés qui font profiter les jeunes de leur expérience et de leurs réseaux. Il y a aussi un salon de créativité, du matériel mutualisé, une salle de formation et un secrétariat partagé. Ces ateliers sont un véritable accélérateur de notoriété et de croissance pour ceux qui s’y installent et viennent rejoindre des PME locales comme CCI Group à Louviers ou les Cuirs du Vaudreuil à Heudebouville, les ateliers Pierre Portier à Val-de-Reuil, la Malle Bernard à Louviers, les ébénistes, graveurs, décorateurs, ferronniers d’art, tapissières, céramistes et autres MOF du territoire.
En plus de l’espace Saint-Cyr ouvert toute l’année, nous organisons des salons temporaires comme Festiv’Art organisé avec la CMA, le salon de la Céramique à Pont de l’Arche, la biennale du verre à Alizay, les JEMA au Château de Gaillon et bientôt le salon Souffle de Ville et Metiers d’Art, impulsé par son président Philippe Huppé, pour exposer ce qui se fait de plus beau et donner du Souffle dans trois territoires soutenant les savoir-faire d’exception comme ici à Louviers en mai prochain.
Cet écosystème d’un nouveau genre, fait de l’Agglo Seine-Eure, un territoire pilote de la transformation des Métiers d’Art, respectueux des savoir-faire ancestraux, ancré dans son temps et à l’écoute du monde qui vient.
Si on a réussi tout cela, c’est parce qu’on l’a fait ensemble. C’est une œuvre collective, une collaboration étroite entre concepteurs, agents de l’Agglomération, experts, régionaux et nationaux, élus communautaires qui soutiennent depuis 10 ans la restauration de 30 monuments dans les 60 communes de notre territoire, à chaque fois avec les donateurs de la Fondation du Patrimoine.
C’est réussi aussi grâce aux savoir-faire des entreprises régionales et leurs compagnons qui travaillent dans l’ombre et donnent généreusement le meilleur d’eux-mêmes.
Nous rejoignons l’engagement de la Ministre pour placer les Métiers d’art au cœur de toute la France! C’est un combat respectueux de la planète: on restaure avec la pierre du pays, le bois de nos forêts, l’argile des champs pour les tuiles et les briques de nos monuments.
Ce contact quotidien avec les métiers d’art et le patrimoine nous rend meilleurs, individuellement et collectivement.
Bernard Leroy, Président de l’Agglomération Seine-Eure, Le Vaudreuil, 5 Avril 2024.
Concours Ateliers d'Art de France 2024 - Normandie
Concours Ateliers d'Art de France 2024
Le Vaudreuil - Normandie
Depuis 2012 Ateliers d’Art de France, syndicat professionnel représentatif des métiers d’art, organise chaque année un concours pour mettre en lumière la vitalité artistique et l’excellence des savoir-faire des métiers d’art sur le territoire national en récompensant, dans chacune de nos régions, des pièces d’exception créées par des professionnels de grand talent.
La Fabrique des Métiers d’Art de l’Agglomération Seine-Eure a été choisie pour organiser l’étape régionale du concours. 31 artisans normands ont déposé leur candidature ; 12 artisans d’Art ont été sélectionnés pour tenter de représenter la Normandie lors du concours national. Leur travail a été exposé du 6 mars au 7 avril 2024 au Carré Saint-Cyr, galerie des métiers d’art au Vaudreuil. À l’issue de cette exposition, le lundi 8 avril, un jury a délibéré sur l’attribution du prix et sélectionné les candidats création et patrimoine qui représenteront la Normandie lors du concours national
Les Lauréats Normands
Le jury du concours Ateliers d’Art de France s’est réuni lundi 8 avril pour choisir les deux lauréats qui représenteront la Normandie au concours national.
Les membres du jury du concours Ateliers d’Art de France sélectionnés par la Fabrique des Métiers d’Art ont eu un choix difficile à faire. Rappelons que la Normandie est la région qui comptait le plus d’artisans d’art candidats cette année avec un niveau d’une extrême qualité.
Après les délibérations, Bernard LEROY – Président de l’Agglomération Seine-Eure, Bertrand LACOURT – Délégué régional Ateliers d’Art de France, Christophe Poissonnier – Directeur Général de Villes et Métier d’Art, Christine BRETON-DENNEBOUY – Déléguée régionale de la Chambre de Métiers et de l’Artisanat, Clémence PASSARD – Responsable du service Patrimoine, Silver SENTIMENTI – céramiste, Ludivine Loursel – lauréate du prix jeunesse l’année dernière, on rendu leur verdict.
Catégorie Patrimoine
Ludivine ROUGEOLLE
Ludivine Rougeolle, Maître vitrailliste, restaure et crée des vitraux pour redonner un second souffle à des monuments religieux. À travers des créations plus contemporaines, aux formes plus abstraites, Ludivine Rougeolle travaille le verre, le décore, le transforme, le sublime.
Catégorie Création
Jean-Michel BLIARD
Autodidacte éclectique, la création de mobilier s’est imposée naturellement à Jean-Michel Bliard. Son inspiration est ambivalente, à la fois structurale tout en restant libre. Il multiplie les supports de création en jouant avec les matières : aluminium, bois, cuir…